top of page

¿Quien es tu artista / s favorito y por qué?

Tuve la oportunidad de conocer a muchos artistas talentosos en mi carrera. Es difícil elegir uno entre tantos grandes artistas, así que aquí están algunos, no necesariamente en este orden: Marek Denko y Peter sanitra pueden hacer cosas increíbles, modelar, animar, iluminación, fx, composición ... Me quedé impresionado la primera vez que vi su trabajo. Kevin Margo es un supervisor increíble y gran artista, también muy  orientado a lo técnico , es capaz de mantener  una mente “Zen” o relajada  hasta el último segundo antes de los plazos.

 Rafael Grassetti, Alessandro Baldasseroni y Sze Jones son leyendas - grandes modeladores de personajes. Sze también hace hermosas pinturas. Stephane Belin - además de sus grandes pinturas / conceptos, tiene la capacidad única de explicar de la manera más fácil posible sus pensamientos como director de arte. Chris Thunig y Jon Berube también grandes directores de arte, Chris tiene gran experiencia en matte painting  y Jon entiende profundamente la fotografía. Toni Bratincevic y Laurent Pierlot también son artistas súper talentosos y experimentados - son modeladoress con habilidades excepcionales haciendo la iluminación y la composición también. Por último, pero no menos importante, Jaime Jasso, que también es muy inspirador!

 

 

Además del CG ¿Qué te apasiona?

Música y guitarras. Me gusta tocar  mi Stratocaster tanto como sea posible. Me gusta la música, especialmente la improvisación, un buen contraste con el tipo de arte que hago con las computadoras.

 

¿Qué piensas acerca de la industria de efectos visuales en la actualidad?

Los grandes estudios están cerrando ó moviéndose  a otros países, pero están surgiendo pequeños estudios. Es un período de transición que nunca antes se ha experimentado  En el pasado, la industria de efectos visuales (especialmente en Los Angeles) fue un lugar de puestos de trabajo estables. Después de un tiempo, los estudios adoptaron el formato de contrato (cuando se lleva a cabo el proyecto ,el artista está fuera). Supongo que la próxima tendencia es tener estudios  formados  para proyectos específicos y cuando se lleva a cabo el proyecto el estudio se cierra como solía hacer con los artistas del contrato ...

Esta industria está siendo fuertemente afectada por la globalización. Aunque mucha de la turbulencia está pasando, la demanda de VFX es más alta que nunca.

 

¿Algunas últimas palabras para nuestros estudiantes y la comunidad? 

Hacer buen uso de su tiempo. Aprenda tanto como sea posible, no sólo sobre el área que le interesa, sino también en relación (aunque no este directamente relacionadas) áreas. Modeladores de personajes que entienden rigging sabrán dónde loops y edges se acomodan. Riggers que también animan sabrán mejor lo que esperan los animadores. Modeladores de Environments que conocen bien el procesador sabrán cómo optimizar sus modelos y Renders. En general, los artistas de 3D con experiencia en el pipeline tenderán a hacer un mejor trabajo – todos  los proyectos CG están intrínsecamente conectados. Si ya estás en una estudio CG, aprender animación de animadores y dirección de arte de los directores de arte - que tienen sus puestos de trabajo por una razón y por lo general los artistas les encanta hablar de lo que hacen. Traten de aprender un lenguaje de programación, es increíble cuánto más trabajo se puede hacer por el desarrollo de pequeñas herramientas. En otras palabras, ¿qué te gusta y disfrutar de lo que haces!

 

Agradecemos a Fabio Stabel por la Entrevista gracias por su apoyo y por compartir tantas cosas en esta sección, interesante y sobre todo útil lo que nos cuenta a toda la comunidad de CGP.

 

bottom of page